Portrék rajzolása, rajzolása és festése akrilfestékekkel

Tricia Deed élvezi és lazít hobbijával, amely portrékat és tájakat fest akrilfestékekkel.

Akril portréfestés

Akril portré két hölgy egy trópusi országból.

Akril portré két hölgy egy trópusi országból.

Agnali

Portrék típusai

A portré művész örömmel másolja az egyén arcát a vászonra és más felületekre. Kihívás az ember pontosságának festése. A képzőművész a valóság arcainak és az emberi testnek mestere. Az emberi arcok festésének egyéb módszerei a karikatúra és az absztrakt. Lehet, hogy ezek a stílusok nem reálisak, de az ember felismerhető, kivéve az absztrakt portréfestést.

A portré lényege a személyt azonosító kiemelkedő azonosító elemek megragadása. A karikatúra maximalizálja azt a jelentős tulajdonságot, amely az adott személy védjegye. Az azonosító védjegy vörös hajú lehet, mint Lucille Ball-ban, egy sí-orr, mint Bob Hope-ban.

Sokan karikatúrákat látunk a képregényekben és a politikai propagandában. A szórakoztató parkokban vagy művészközösségekben dolgozó utcai művészek karikatúrákat festenek a fizető ügyfelek számára a helyszínen.

A művész használhat vagy nem használ élő modellt egy absztrakt portréhoz, de a portré megcsodálásakor ez nem lesz a modell valósághű mása, mivel a művész érzelmi ábrázolást készített az egyénről. A művész szubjektív értelmezése absztraktként jelenik meg bárki más számára, aki ezt szemléli.

Reális festészet

Egy fiatal lány reális portré másolása.

Egy fiatal lány reális portré másolása.

backjunsung

Reális portrék

A realista művész megismétli az ember szigorú képét. Ezek a portrék több száz éve léteznek. A realista arcok, a hírességek, a családtagok, a barátok, a háziállatok és az önarcképek csak néhányat jelentenek a realista portrékhoz.

A valóság megkettőzésének ezt a stílusát képzőművészetnek nevezik.

Akril arcfantázia portré

Akril fantáziafestés.

Akril fantáziafestés.

Tricia tett

Az absztrakt művész

Az absztrakt művész eredeti képzetekkel fest portrét, amelyet személyes, fantázia, társadalmi és kulturális hatások ihlettek. Ebbe a kategóriába sorolnám a portrék festésének stílusát. A fenti akrilportrén virágos tetoválást tettek az arcra. Ez nagyon egyszerű.

Az akrilportré kivonatolásának egyéb módszerei:

  1. Arcszín tónusok különböző színű
  2. Túlméretes vagy alulméretezett szemek
  3. Önálló alakú orr
  4. Hegyes, négyzet alakú, ovális vagy szabálytalan alakú fülek
  5. Válogatott ajak formák
  6. Válogatott árnyalatokkal csíkozott haj
  7. Használjon szivacsok, kaparók, kések, vattacsomók, szövetminták, acélgyapotpárnák, -rudak vagy más tárgyak kefe nélküli technikáit az elmosódás, csíkozás, pontok, fröccsök és egyebek létrehozásához

Gondoljon az absztraktra úgy, hogy az szokatlan, dobozon kívüli gondolkodásmód, szokatlan, furcsa vagy nem a realizmus keretein belül van.

Egy vázlat és egy rajz

Portré rajza egy fiatal lány.

Portré rajza egy fiatal lány.

claytonstrindade

Portrék rajzolása vagy rajzolása

A vázlatkészítés a tervezett objektum gyors szabadúszó vázlata. A rajz a tárgy pontos mása. A művész készít egy gyors vázlatot, mielőtt a kész termék felé festene. Más művészek inkább minden részletet megrajzolnak a pontosság érdekében, majd tovább festenek.

Portrék rajzolása tanulmányokat és sok órás gyakorlást igényel. Amíg nem áll készen arra, hogy rajzórákat vegyen; tesztelje jelenlegi képességeit az edzésválasztás meghatározásához. Vegye fel a ceruzát, a radírt és a papírlapot. Válasszon ki egy arcot egy fotóból vagy bármilyen nyomtatott kiadványból. Tekintse át kész munkáját és döntsön. Döntése határozza meg a portré-oktatás típusát, amely a művészet tökéletesítéséhez szükséges.

Emberek, függetlenül attól, hogy portré- vagy tájképet készítenek-e, az ön érdeke, hogy tudják, hogyan kell rajzolni. A legtöbb festményhez legalább vázlatos vázlat szükséges. Gondoljon vázlatára vagy rajzára térképként vagy útmutatóként a kész projekt felé.

Ingyenes online órák vannak. A rajzoláshoz és rajzoláshoz szükséges használati könyveket kölcsönözhetjük vagy megvásárolhatjuk egy helyi könyvtárból. A helyi művészeti iskolák, főiskolák és közösségi művészeti központok különféle osztályokat kínálnak.

Mivel az autodidakta hobbi általában jó, de ahhoz, hogy sikeres rajzművész legyen, a legjobb, ha hivatalos iskolába jár. A portréfestést képzőművészetnek tekintik. Ha meg akarja szerezni képesítését vagy karriert szeretne megszerezni, elengedhetetlen a felsőoktatási intézményben szerzett diploma.

Portré megrajzolása vagy festése sok gyakorlatot igényel, mielőtt ésszerű sikerhez jutna. Gyakorold meg egy arckép, egy barát vagy egy rokon rajzolását egy fényképből. A fotók csendéletként viselkednek, és nem olyan drágák, mint egy pózoló modell alkalmazása. Nehéz rávenni egy barátot vagy családtagot, hogy órákig pózoljon, miközben felvázolja az arcképét.

Hogyan rajzoljunk pontosan arcot - gyakorlatok a rajzok javításához

Akril festékek és ecsetek

Az akrilfestékek csövekben vagy palackokban kaphatók.

Az akrilfestékek csövekben vagy palackokban kaphatók.

stux

Akril festékek

Válassza a festékeket pigmenttartalmuk szerint. Vásároljon megfelelő ecseteket és szerszámokat, amelyek a legjobban megfelelnek a festék választásának.

  1. Az akrilok nem mérgezőek, nincsenek allergiás reakciók, a festékek többféle felhasználási módja, gyors száradás, többféle papírválaszték, sokféle szín, vászon vagy más alapozó, megfizethető és könnyen tisztítható.
  2. Nem mérgező: nincs szükség festékhígítókra vagy más olyan termékekre, amelyek zordak a légzésre és a bőrre.
  3. Nincs allergia: a vízbázis alapja és a szelíd termékek használata miatt úgy tűnik, hogy nincs allergiás reakció.
  4. Többféle felhasználás: a festékek felhasználhatók akvarell effektusok létrehozására, akril vagy olajfestményként. A festék vékonyítása vagy rétegezése válogatott textúrájú hatásokat eredményez.
  5. Gyors száradás: Az olajfestékek nagyon hosszú ideig száradnak, az akrilok gyorsan megszáradnak. Egyes művészek nem szeretik a gyors száradást, de vannak olyan adalékanyagok, amelyek összekeverhetők az akrilfestékekkel, így hosszabb nedves élettartamot biztosítanak.
  6. Az alapozás megválasztása: Az akrilok felvihetők papírra, vászonra, szövetekre, műanyagra, üvegre, fából és egyéb felületekre.
  7. Színek és tónusok: a színválasztásnak nincs korlátozása. Ezeket a festékeket nagyon könnyű összekeverni. További csillogás csillogó akril festékek állnak rendelkezésre.
  8. Megfizethető: Képes a költségvetésen belül maradni. Az ár magasabb lesz, mivel a pigment vastagabbá válik, és ez érthető. A költségek az alapítványtól és a művész által kiváltani kívánt hatásoktól függenek.
  9. Könnyű tisztítás: festés közben vagy festés után. A víztisztítás minden szükséges.

Utcai művész a Károly-hídon

Közvetlenül vászonra festő művész a nyitott művészpiacon.

Közvetlenül vászonra festő művész a nyitott művészpiacon.

lapcik_Vogerbitch

Akril festékek felvitele

A rajz elkészülte után alkalmazza a színárnyalatokat. Vékony vagy vízszínű konzisztenciával töltse ki a kiválasztott árnyalatokat. A ceruza jelölései vékony festékrétegen jelennek meg. Használjon könnyű mozdulatokat, amikor rajz ceruzát használ a rajzolás során.

Ha a színválasztás nem megfelelő. az akrilfesték gyorsan megszárad, így a művész újabb árnyalatot alkalmazhat ugyanazon a területen. Miután a színválasztás teljesült, adjon hozzá akrilfesték-rétegeket, hogy elrejtse a ceruzajegyeket, és megkapja a kívánt textúra színmélységét és vastagságát.

Tipp: Színes ceruzák használhatók vázlat készítéséhez, mivel a jelek nagyon jól elrejtőznek a festék alatt.

Az akrilfestés sokoldalúságának felfedezése ugyanolyan szórakoztató, mint a vázlat vagy a portré megrajzolása.

Alulfestés vagy tonizálás példa

Ecsettel vékony árnyalatú rétegeket takar be a munkafelületre. Ez a módszer előkészíti az alapot a könnyebb festék felviteléhez, és gazdagságot és mélységet ad minden festéshez.

Ecsettel vékony árnyalatú rétegeket takar be a munkafelületre. Ez a módszer előkészíti az alapot a könnyebb festék felviteléhez, és gazdagságot és mélységet ad minden festéshez.

fajarbudi86

Alufestés vagy tonizálás

Készítse elő az egész vásznat vékony festékréteggel. Ez lehet az első szín, amelyet a vászonra helyeznek, az utolsó szín, amely a vászonra kerül, vagy választhatja azt, ami tetszik.

Ezt a technikát gyakran használják az olajfestésnél. Ezt a technikát festés vagy alakformálás alatt hívják. Sok művész a vászonkészítés ezen technikáját alkalmazza a vászonvérzés elrejtésében. Az akril papír vászon textúrája a festéket az ellenkező irányba irányítja, ahonnan azt tervezték. Egy festékréteg felvitele a vászonra segít kiküszöbölni ezt a problémát.

Hogyan kell festeni rétegekben

Akril festők

Kérdések és válaszok

Kérdés: Hogyan festheti az arc különböző árnyalatait akrilfestékkel? Mi a hűvös és meleg árnyék?

Válasz: Feltételezem, hogy természetes arcszíneket festesz. Először határozza meg az aláfestés színeit. Van ennek a személynek a színe rózsaszín, narancs, sárga, zöld, piros, barna, kék vagy fekete? Miután meghatározta az aláfestő pigmentet, keverjen egy keveset az Ön által használt arcszínnel. (Az összetett sminkek színe különböző színű árnyalatok hozzáadásával változik.)

Határozza meg, hol süt a fény az arcon. A világos terület meleg színeket tartalmazna, és a minimális vagy egyáltalán nem megvilágított terület lenne a hideg szín. Ha a színárnyalatokat összekeveri az alap smink színével, meleg színű árnyalatokat adjon a megvilágított területekhez, és hűvös árnyalatokat a hűvös árnyékokhoz. A meleg árnyalatok közé tartozik a vörös, a sárga narancs, a világoszöld, a világoskék és a világosbarna. A hűvös árnyalatok hideg, kék, zöld, barna és fekete színeket tartalmaznának. Néha alkalmazhatja az árnyalatot közvetlenül a festményre. Dolgozzon nedvesen, nedvesen, hogy megfelelően keveredjen.

Kérdés: Hogyan határozhatom meg, hogy mely színekkel emeljük ki a különböző árnyalatokat egy pop art művészeti portréban?

Válasz: Mindenki művész. A művésznek, aki a színekkel való festést választja, természetes ösztön van a színek életre keltésére. Amikor valaki szivárványra néz, piros, narancssárga, sárga, zöld, kék és lila színt lát. A színművész ugyanazokat a színeket látja, ezek között a színek között és az egymást körülvevő színekben. Látják a világos, közepes és sötét színben látható árnyalatok különbségeit. És látják az árnyékolás variációit.

Vannak színskálák és a színkör, amelyek segíthetnek. Más szavakkal, meg kell értenie és ismernie kell a színeket vagy a színelméletet. Amíg tanul erről a témáról, próbálja ki ezeket a módszereket, mivel ezek segíthetnek a különbségek megértésében.

Készítsen 3 másolatot bármilyen portré- vagy pop-art-ból gyakorlás és kísérletezés céljából.

• Az első példányt úgy csinálja, ahogyan tette.

• A második példány új ötleteket alkalmaz, a harmadik példány pedig a pop art színes ötlete lesz.

Az első képet úgy szeretné lefesteni, ahogyan az összehasonlítás érdekében tette. Az egyik első dolog, amit észrevettem, az, hogy az emberek szeretnének színezni vagy festeni, és tökéletesek lennének az első ütéskor.

1. tipp: A művészek nem tökéletesen festenek vagy festenek. Ne használjon vastag ceruzát vagy festéket. A művészek rétegenként dolgoznak. Alkalmazzon először világos színt, és lassan építse fel rétegenként, amíg el nem éri a kívánt hangot. Nehéz kitörölni. Ha könnyű színréteggel dolgozik, könnyen törölhető vagy színezhető.

2. tipp: Gondoljon a színek kiválasztása előtt.

A portrék színezése vagy festése során vegye figyelembe az egyén nemzetiségét. A bőr tónusában eltérések vannak. Az aláfestés lehet piros, sárga, rózsaszín, kék, zöld, narancssárga, barna vagy fekete. Alkalmazza az alapozót könnyedén, tisztában van az aláfestés árnyalatával. Ez az árnyalat segíteni fogja az árnyékolást.

3. tipp: Nagyon könnyedén hajtsa végre az aláfestést. Ennek az az oka, hogy továbbra is építed a bőr arcbőr alapját, az aláfestés dominálhat, nem pedig hangsúly. A színek keverése közben nem kívánt tónusokat vagy árnyalatokat is létrehozhat.

4. tipp: Hol süt a fény? A fény meghatározza a fénypontokat és az árnyékolást. A fénypontok a világosabb és élénkebb színek. Az árnyékolás a sötétebb színek árnyékot és mélységet hoznak létre.

Az Ön által használt felhang nagyon világos árnyalatú lesz a fény alatt, mivel az arc hasadékai vagy mélyedései közelében az aláfestés kissé sötétebb lehet. Ezek a területek lehetnek a szembetétek, az orr, a fülek és a nyak, valamint a hajvonal.

Ha az aláfestés árnyalata nem kielégítő, adjon hozzá még egy színt. Ismét enyhén vigye fel a színt, és gondolkodjon el a felhordás előtt. Példa: Ha keleti arcot fest, és sárga színt használt, mint háttérszínt, ha rossz kéket használ, és sötétzöldet kell létrehoznia, ez hiba lehet. Narancssárga vagy nagyon világos barna árnyalat alkalmazása lehet jobb választás. Tanuld meg a színelméletet!

Ne féljen a színek használatától; a hibák jobb választásra kényszerítik. Színezése vagy festése után hasonlítsa össze a késztermék valóságát a fényképpel vagy a feltett témával. Mennyire voltál reálisan pontos?

Hasonlítsa össze első eredetijét a második festménnyel, és figyelje meg a különbségeket.

Az árnyékolás a különböző színárnyalatokra vonatkozik. A pop art kiválaszt egy színt, majd kiemeli vagy árnyékolja a képet. Hogyan választja ki a színt ehhez a művészeti stílushoz? Szerintem ez perspektíva kérdése. Megpróbálhatja kiválasztani a színt, mert érzelmileg vonzó. Vagy fontolja meg a színezést a színárnyalatok meghatározása szerint.

Példák:

Piros haragra, izgalomra, kalandra

Kék a nyugalom és a béke

Zöld az irigység vagy a pénz miatt

Sárga az intelligencia, a lehetőség vagy a boldogság érdekében

Szerintem megvan az ötlet.

Függetlenül attól, hogy a portré vagy a pop art melyik stílusú ... gondolkodjon, tervezzen, lassítson és kísérletezzen. Nyilvántartást vezet az elvárásoknak megfelelő színkombinációkról és technikákról.

Hozzászólások

M.K.Nair 2019. április 24-én:

nagyon informatív..könnyen megtanulja a témát ..

Mosolyogj többet 2017. március 21-én:

Jó cikk